Eric Dubois - Hélène Soris - Laurence Bouvet - André Chenet - Aglaé Vadet...
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GUEULE DE MOTS
Où les mots cessent de faire la tête et
revêtent un visage...
Cette rubrique reprend vie en 2010 pour laisser LIBRE PAROLE À UN AUTEUR...
libre de s'exprimer, de parler de lui, de son inspiration, de ses goûts
littéraires, de son attachement à la poésie,
de sa façon d'écrire, d'aborder les
maisons d'éditions, de dessiner son avenir, nous parler de sa vie parallèle
à
l'écriture. etc
Ce mois de septembre 2010
Libre parole à… Laurent Fels
Quand
la culture, l’intelligence se double d’un art poétique; quand la
signification des mots, des origines se double d’une sensibilité
de poète, l’oeuvre écrite prend une dimension à
nulle autre pareille. C’est le cas de l’oeuvre de Laurent Fels. (Michel Ostertag)
L’intelligence faite poésie
J’ai
fait des études de Lettres modernes et de Lettres classiques au
Centre universitaire de Luxembourg et à l’Université de
Metz. La littérature est peut-être l’un des rares moyens
permettant de se tenir à l’écart d’une
société décadente qui est animée par un
goût insatiable de réussite matérielle et de
reconnaissance éphémère, tout en restant
ancré dans ce que j’appellerais un humanisme vivant où
l’Homme – avec toutes ses facultés intellectuelles et morales –
est au centre. Je pense que les études littéraires –
classiques ou modernes – et philosophiques élargissent l’horizon
de celui qui les pratique avec la rigueur nécessaire et le
discernement critique qui est de mise dans toute entreprise de
l’esprit, quelle que soit sa nature.
C’est ainsi que je me suis engagé dans les sites Internet à la recherche de l’autre.
Car si nous partons de l’idée que la littérature est tout
d’abord un échange – et donc un partage –, il est évident
qu’il faut réserver une place importante à l’Autre. La
littérature passe par l’Autre, même si elle peut se passer
de l’autre. L’écriture poétique reste, pour moi, une
activité solitaire (et il ne faut pas y voir une contradiction
!). On écrit toujours avec ce que l’on est, ce que l’on a
vécu et ce que l’on a vu. Forcément, l’Autre
(c’est-à-dire ce qui est inconnu ou étranger) constitue
un point central dans toute démarche littéraire. Depuis
beaucoup d’années, je suis de près l’évolution des
milieux poétiques et j’essaie d’apporter ma contribution – si
modeste soit-elle – à la diffusion d’œuvres qui le
méritent. J’ai toujours reproché à certains
«grands» écrivains d’aujourd’hui (et j’utilise
l’adjectif avec mille précautions !) d’être trop
égocentriques, voire égoïstes dans la mesure
où ils ont tendance à rejeter d’emblée toute œuvre
n’émanant pas de leur plume. Auraient-ils peur d’une concurrence
émergeante…? Pour citer une amie – José Ensch – qui
m’était chère, mais qui est malheureusement
décédée voici quelques années, je dirais
que, si les égoïstes savaient ce qu’on reçoit en
donnant, ils seraient altruistes par intérêt.
En 2004, le romancier parisien Joseph Ouaknine et moi-même avons fondé la revue trimestrielle Les Cahiers de Poésie ainsi que Les Éditions Poiêtês
qui publient essentiellement des écrivains contemporains. Par
ailleurs, j’ai eu le grand plaisir de rejoindre le comité des Éditions Estuairesainsi
que le Syndicat des Écrivains luxembourgeois. Le
but de ces institutions est de défendre les
intérêts des écrivains et surtout des poètes
contemporains.
On me demande souvent : “Pourquoi écrivez-vous des poèmes ?” La
question est difficile et nous oblige à remonter à
l’origine du processus créateur. Doit-on dire avec Saint-John
Perse : «À la question
toujours posée : 'Pourquoi écrivez-vous ?' la
réponse du Poète sera toujours la plus brève :
'Pour mieux vivre' » ? Personnellement, je pense que
l’écriture n’aide pas à mieux vivre. Au contraire. C’est
autour de la névrose que se cristallise le symbole qui, dans une
phase ultérieure – c’est-à-dire après être
passé par le kaléidoscope de l’inconscient – constitue le
premier fragment d’une œuvre en devenir. Il faut avoir vécu
beaucoup de moments de solitude et de désespoir pour que le
premier vers d’un poème, voire le premier mot d’un vers puissent
s’écrire. Et encore. Avec le temps, on mûrit et on devient
plus sélectif. On élimine la tare superfétatoire.
On se rapproche de plus en plus d’une poétique du
dépouillement. C’est précisément lorsque le cœur
éclate en silences que l’œuvre prend forme dans les
tréfonds subliminaux et jaillit – à des instants
très rares dans une vie humaine – comme un geyser à la
frontière d’un désert de glaciers. Ce moment n’existe
peut-être qu’une seule fois dans la vie d’un écrivain et
c’est à ce moment-là qu’il produit un chef-d’œuvre.
Je dois
dire, également, que je suis très proche des philosophies
d’Extrême-Orient et surtout du Taoïsme. Je citerais
peut-être un fragment du Tao-tö king de Lao-tseu qui n’est
pas du tout incompatible avec l’écriture, mais qui rejoint cet
« art du peu » et cette « poétique du silence
» que je préconise tant : « Face à la parole clamée, garder le silence est de pure sagesse ». Michel Ostertag a d’ailleurs repris ce passage dans son recueil Jalons.
Bien sûr en art poétique on parle facilement d’inspiration ! D’abord, qu’est-ce que l’inspiration ? Si
nous en restons au sens étymologique du terme, ce serait une
sensation qui nous serait insufflée par une force
extérieure. Paul Valéry parle du premier vers qui est
donné au poète. Il me semble toutefois que les choses
sont beaucoup plus complexes et la critique journalistique l’a bien
compris, mais elle se trouve parfois désarmée par la
difficulté et les enjeux du processus créateur. Le point
de départ d’un poème est généralement
lié à ce que j’ai appelé ailleurs un « choc poétique
». En d’autres termes, au cours de sa vie, l’écrivain – et
cela vaut pour les artistes en général – entend, voit et
vit beaucoup de choses de natures tout à fait
différentes. Et ces choses-là vont se transformer, peu
à peu, après avoir mûri longtemps dans
l’inconscient qui les fait rejaillir sous une forme ou sous une autre.
(Cette réflexion me fait d’ailleurs penser à Rilke.)
Aussi une œuvre poétique est-elle presque toujours le fruit
d’une auto-psychanalyse de l’écrivain. On écrit toujours
– et je me permets de le répéter – avec ce que l’on est,
avec ce qui nous touche et qui nous fait frémir. Chaque pas que
nous faisons en poésie nous rapproche dangereusement d’un
précipice sombre et incertain. Et cette incertitude – ou ce
questionnement – se reflète dans l’œuvre.
***
Laurent FELS Né à
Esch-sur-Alzette (Luxembourg). est enseignant-chercheur au Grand-Duché de Luxembourg et écrivain d'expression
française Études
universitaires de Lettres françaises, de latin et de grec ancien. Il
s'intéresse à la langue et à la littérature sanskrites. Critique
littéraire, essayiste, poète et préfacier. Directeur
de la revue trimestrielle Les Cahiers de Poésie Président-fondateur
des Éditions Poiêtês spécialisées en matière de poésie. Membre
du comité de rédaction des Éditions Estuaires (Luxembourg). Membre
du Syndicat des Écrivains luxembourgeois (LSV). Membre
de l'Association des Amis de la Fondation Saint-John Perse (Aix-en-Provence).
Membre
de l'Association des Amis de Marcel Pagnol (Marseille). Membre
de l'Association des Alchimistes du Verbe (St Herblain). Membre
de la Société de Littérature générale et comparée (Luxembourg).
Son œuvre a été couronnée par le Grand Prix de Littérature de l'Académie nationale de Metz en
2007.
Axes de
recherches: -
Saint-John Perse -
Marcel Pagnol - La
poésie des XIXe, XXe et XXIe siècles - La
littérature de l'Antiquité gréco-latine
Parutions Poésie:
Voyage au bout de l'étoile, Paris, Éditions Le Manuscrit, coll.
« Poésie », 2004 [épuisé].
Dire l'Indicible / Das Unsagbare in Worte fassen, traduction en
allemand par Chantal
Scheiwen, Paris, Éditions Le Manuscrit, coll. « Poésie », 2005 [épuisé].
Le Cycle du Verbe / Wortzyklus, traduction en allemand par Chantal
Scheiwen, illustrations de Pascale
Cornen, d'Éric
Dubois et de Joseph
Ouaknine, Montreuil-sous-Bois, Éditions Joseph Ouaknine, 2005.
Comme un sourire / Wie ein Lächeln, traduction en arabe par Jalel EL
Gharbi, traduction en allemand par Rüdiger
FISCHER, illustrations de Janine
Laval, Montreuil-sous-Bois, Éditions Joseph Ouaknine, 2006.
Intermittences / Intermitente / Intervalle, avec une préface de Daniel
Aranjo, traduction en roumain par Constantin Frosin, traduction en allemand par
Rüdiger
Fischer, illustrations de Brigitte
Ghilain, Montreuil-sous-Bois, Éditions Joseph Ouaknine, 2007.
La dernière tombe restera ouverte, fragments poétiques, avec une
préface de René
Welter, Colomiers, Éditions EncresVives, coll. « Encres blanches » (n°301),
2007.
Ourganos, avec une préface de Paul Mathieu, calligraphies de Luc Templier, Luxembourg, Éditions
Poiêtês, 2008.
Nielles, suivi de Cadastres du babel de Paul Mathieu, Luxembourg,
Éditions Estuaires, coll. « 99 », 2008 [épuisé].
Arcendrile, suivi de Nielles, avec une préface de Bernard Noël,
Cordes-sur-Ciel, Éditions Rafael de Surtis, coll. « Pour une Terre
interdite », 2009.
À contre-jour, avec une préface d'Emile
Hemmen, Cordes-sur-Ciel, Éditions Rafael de Surtis,
coll. « Pour une Terre interdite », 2010.
